Nghệ sĩ luôn phản ứng với thời đại mà họ đang sống. Họ có thể ca ngợi hoặc chỉ trích chúng, thường cố gắng thay đổi chúng. Nhưng đây là lần đầu tiên trong lịch sử, công nghệ do các công ty tư nhân kiểm soát lại đề nghị thay thế tác phẩm của các nhà văn, nhạc sĩ, họa sĩ minh họa và nghệ sĩ thị giác. AI Tạo sinh sẽ tác động như thế nào đến cách chúng ta sáng tạo nghệ thuật và cách chúng ta hiểu nghệ thuật là gì? Nó sẽ ảnh hưởng như thế nào đến vai trò của nghệ sĩ trong tương lai và các điều kiện mà nghệ sĩ sẽ làm việc? Jan Svenungsson giải quyết những câu hỏi này, nghiên cứu những gì AI có thể làm cho nghệ thuật và những gì nó có thể thay đổi, xoay quanh vấn đề cốt lõi là những gì trong sáng tạo nghệ thuật của con người không thể bị thay thế.

Trong bối cảnh trí tuệ nhân tạo (AI) đang trở thành một trong những công nghệ có sức ảnh hưởng sâu rộng nhất đối với giáo dục, nghiên cứu khoa học và thị trường lao động toàn cầu, việc trang bị kiến thức, kỹ năng và tư duy sử dụng AI một cách hiệu quả, có trách nhiệm đang trở thành yêu cầu thiết yếu đối với mỗi cá nhân.

Các chuyên gia dự đoán rằng trong 5 năm tới, hơn 90% nội dung số sẽ được tạo ra toàn bộ hoặc một phần bởi AI. Trong một xã hội tổng hợp, có thể không còn có thể xác định được điều gì là thật và điều gì không. Trọng tâm của cuốn sách truy cập mở này là 4 công nghệ đi đầu trong xu hướng này: robot hình người, deepfake, thực tế tăng cường và thực tế ảo. Mặc dù chỉ mới ở giai đoạn sơ khai nhưng những công nghệ này đã có thể tạo ra nội dung không thể phân biệt được với nội dung đích thực. Tác động của thực tế mới này đối với nền dân chủ, hệ thống tư pháp, hoạt động của báo chí cũng như các mối quan hệ cá nhân sẽ là chưa từng có.